Срочные новости раздела
«Голый король» и документальная драма Зорина: в «Современнике» рассказали о самых скандальных спектаклях прошлого

«Голый король» и документальная драма Зорина: в «Современнике» рассказали о самых скандальных спектаклях прошлого

Пространство — размером с добротную гостиную. Фотографии из архивов размещают вдоль стен, помещая их в небольшие ниши. К истории «Современника» здесь относятся бережно, стремятся «разложить» ее по полочкам.

Театр и его история связаны не только со зданием на Чистопрудном: это и годы аншлаговых показов на разных сценических площадках Москвы, и обретение долгожданного «дома» на площади Маяковского. О рождении "Современника" говорит литературный редактор театра Ольга Веселова:

— «Современник» родился вопреки всему. Он родился в 1956 году, когда театры сами не рождались, их открывали только по запросу Минкульта. И тут — молодые и дерзкие идеалисты, вчерашние выпускники Школы-студии МХАТ, решают делать свой театр.

Главный критерий успеха – следовать заветам Станиславского и Немировича-Данченко, стоявших у истоков русского психологического театра. Первая грандиозная победа молодого коллектива — это, конечно, постановка «Вечно живые» Олега Ефремова по пьесе Виктора Розова. Спектакль-призрак, спектакль-легенда, на который москвичи выстраивались в очередь, чтобы хотя бы постоять в зрительном зале. Олег Ефремов играет Бориса Бороздина, Светлана Мизери — Веронику, Игорь Кваша — Володю. В роли Нюры — блистательная Галина Волчек. Хранители музея бережно выставляют архивные фотографии, на которых будущие мэтры советской театральной сцены принимают свои первые поздравления. 

Первое название «Современника» — «Студия молодых актеров». Рассказывают, что собственное здание по адресу площадь Маяковского, 1 театр обрел благодаря протекции Екатерины Фурцевой — министра культуры СССР. По легенде, попросила ее об этом артистка «Современника» Нина Дорошина. Официальное открытие театра на площади Маяковского состоялось 15 апреля 1961 года – эту дату и считают официальным днем рождения театра.

Экспозиция поражает точностью и краткостью цитат, мастерством театроведческих описаний. Например, время шестидесятых, начавшееся в «Современнике» с премьеры легендарного «Голого короля» (этот спектакль поставила Маргарита Микаэлян при поддержке Олега Ефремова, короля играл Евгений Евстигнеев) называют временем творческих поисков. В «Голом короле» актеры оживили шварцевские портреты чиновников своими наблюдениями за реальной партийной «верхушкой» конца 50-х — и в итоге иносказательная пьеса, написанная Шварцем в 1934 году (то есть почти за 25 лет до первой постановки), обрела узнаваемое современное лицо, а сам спектакль имел успех даже среди тех, «на кого» он был «поставлен».

В экспозиции абстрактные «творческие поиски» обретают реальные голоса артистов и вбирают в себя их конкретные мысли и рассуждения. Алла Покровская объясняет, почему в пьесе Джона Осборна «Оглянись во гневе» невозможно было играть англичан, а рядом с ней — Константин Райкин, служивший в «Современнике» с 1971 года, внезапно оказывается в роли рядового зрителя и описывает свои впечатления от спектакля 1967 года — «Традиционного сбора» по пьесе Розова. А рядом — цитаты из воспоминаний Галины Волчек и Михаила Козакова. Олег Табаков вспоминает о рождении «Обыкновенной истории» по роману Ивана Гончарова, а Леонид Зорин — о том, как в «Современнике» все в том же 1967-м впервые поставили его драму «Декабристы». Олег Ефремов превратил ее в часть первой для «Современника» «документальной трилогии» – помимо спектакля по пьесе Зорина театр представил также «Народовольцев» по Александру Свободину и «Большевиков» – по Михаилу Шатрову. Кстати, последнюю часть театрального триптиха — «Большевиков» — столичная цензура не пропустит, и в советском театре попытаются запретить спектакль, который поставили в честь 50-летия революции. В итоге трилогия все-таки окажется на театральной сцене — но вскоре ее снимут с репертуара.

Спустя год, в 1968-м, в «Современнике» Галина Волчек поставит спектакль «На дне»  по пьесе Горького. Экспозиция сохраняет уникальные воспоминания о создании образов героев и помогает обратить внимание на те моменты, которые были важны для постановщиков. Например, почему Лука Игоря Кваши получается не похож ни на лгуна, ни на праведника, ведь таковы традиционные трактовки горьковского образа, но в «Современнике» от них почему-то решают отказаться. Или Сатин Евгения Евстигнеева, который разражается знаменитым монологом под хохот обитателей ночлежки, в своих словах оставаясь предельно серьезным. 

В 1970 году Ефремов уходит в МХАТ, театром начинает руководить худсовет, а директором становится Олег Табаков. Из оригиналов документов, представленных в экспозиции, мы узнаем, что на момент «передачи дел» в репертуаре «Современника» – 22 спектакля, а прибыль театра составляет 47 тысяч советских рублей — это почти 27 годовых зарплат рядового гражданина или 6 новеньких «Волг».

В 1972-м главным режиссером театра труппа избирает Галину Волчек. А в 1974 году «Современник» переезжает на Чистопрудный бульвар — и с тех пор в его жизни начинается новая глава, которую в самом театре заслуженно называют эпохой Волчек. «Современник» при Галине Борисовне останется рупором настоящего и все время  будет открывать новые имена среди режиссеров и драматургов. Здесь всегда поддерживали (и поддерживают!) молодых режиссеров: в музее вспоминают о первом «столичном» спектакле Римаса Туминаса, о ранних постановках Валерия Фокина и Иосифа Райхельгауза, об эскизах Егора Перегудова и Кирилла Вытоптова. Эта часть экспозиции состоит из описаний спектаклей и фотографий, причем не только спектаклей. Есть «программные» снимки, на которых актеры «Современника» принимают почетных гостей, и редкости из личных архивов – с репетиций и капустников.  

Источник: www.mk.ru

Последние записи - Культура

самые читаемые новости

#Культура

- «Филатов Фест» выявил новую цепочку — Ахматова, Цветаева, Друнина, Ахмадулина, Софья Юдина», - заявил Маленко, комментируя объявленные накануне итоги фестиваля, где победителем была объявлена
подробнее...

Премия вручается за достижения в области кино, созданного  кинематографистами  более  70-ти  стра Азиатско-Тихоокеанского региона.  Азиатский «Оскар» охватывает  Австралию, Индию, Камбоджу, Новую
подробнее...

По сегодняшним временам открытие любой выставки западного художника — событие. Особенно если его прежде не показывали в России, то есть нет проторенной дорожки и налаженных связей. Поэтому открытие
подробнее...

8 октября отпраздновали день рождения Марины Цветаевой. Дата не круглая — 132 года, но проигнорировать знаменательный день было невозможно.Древнеримский поэт Овидий вложил в уста Севиллы, одной из
подробнее...

Первым в редакцию прибыл Дмитрий Бикбаев. С ним мы встретились еще у входа. К нам он приехал сразу с репетиции — впервые за шесть лет он выйдет на сцену как актер, да еще и в роли Гамлета в постановке
подробнее...

Благодаря технологиям захвата движения (Motion Capture) любимые герои сказок получат современный цифровой облик, созвучный внутреннему миру их физических хозяев — популярных спортсменов, артистов
подробнее...

Началось все в фойе, где выступали африканские музыканты в невероятных национальных костюмах. Они играли на барабанах, пели дуэтом с русской певицей, переходя с родного языка на русский. Публика
подробнее...

У дома 2, стр. 1, на 1-й Тверской-Ямской (при СССР этот адрес звучал иначе, поскольку улица носила имя Горького и нумерация домов была иной) журналисты и поклонники творчества Дементьева начали
подробнее...

В частности, подняв вопрос о сохранении театральных традиций, он сказал: «Для меня всегда болезненно, когда я вижу, как в столетние московские театры приходят новые команды и начинают ломать труппу и
подробнее...

Он всё сделал, чтобы не покинуть голубой экран. Не прошло двух с лишним лет — и он снова на своем рабочем месте, в эфире.Как уж его упрекали за то молчание! Но он честно выдержал мхатовскую паузу и
подробнее...

Сериал «Княжна милосердия» канала «Россия» посвящен событиям конца девятнадцатого века и во многом вдохновлен классической русской литературой. Погружение в историю под руководством режиссера Леонида
подробнее...

Кинорежиссер Бакур Бакурадзе – сценарист, режиссер, продюсер, актер, один из любимых учеников Марлена Хуциева. Как и его мастер, он родился в Тбилиси. Мировая премьера его дебютного «Шультеса»
подробнее...

Александр Андросов родился и вырос в Бийске, где когда-то учился в техникуме Василий Шукшин, родившийся в Сростках Бийского района. А дальше его биография отчасти напоминает судьбу героя фильма
подробнее...

Слово «звуколюди» — неологизм, его автором является несравненный футурист Велимир Хлебников, который славится изобретением слова «будетляне» и других необычных футуристических «фишечек». «Мы
подробнее...

К своему 100-летию Театр представил спектакль-альманах «Истории» с участием корифеев труппы. Народные и заслуженные артисты поделились любимыми этюдами из классической литературы и драматургии. А к
подробнее...

Экспозицию начинают с представления «главных героев». Михаил Куприянов (КУ), Порфирий Крылов (КРЫ) и Николай Соколов (НИКС). Куприянов родом из Тетюш, Крылов — из Тулы, Соколов — из Рыбинска.
подробнее...

"Сегодня очень важно не просто рассказать о музыке в кино, но воспитывать через кино новое поколение, чтобы молодежь слушала  музыку, которая звучит не только в магазинах, не «бум-бум-бум». Я не могу
подробнее...

Начало задерживают. В фойе слышен стук молотков. Странно, что все еще идет монтировка декораций. Наконец двери открываются. На сцене по-прежнему монтировщики. Не сразу понимаешь, что это актеры и
подробнее...