Работы 79 художников рассказывают в залах ГИМ целую историю и представляют собой своеобразный тур в избу человека из прошлого, но показывают ее глазами современного человека. За композиционную основу организации пространства на выставке взяли принцип устройства избы: «крыльцо», «сени», «горница», «сусеки», «бабий кут», «красный угол»… Но смотрят на них с точки зрения нас с вами, людей XXI столетия.
Все работы здесь представлены впервые и за каждой стоит целая история. Порой, очень личная, интимная. В глаза бросается работа из раздела «Сени». Здесь важно внести ясность, что сени являлись своеобразным порталом, мостом между внешним и внутренним. Ведь и за пределами избы есть жизнь — и какая! Панно «Счастливое детство» (Мария Кокорина) вызовет теплые чувства у «сделанных в СССР» и у тех, кто летом ездил к бабушке в деревню. Оно соткано из детских воспоминаний… Представьте себе: уютный деревянный домик, где живет бабуля, внутри пахнет деревом и блинами. На стенах — фотографии с любимыми детьми и внуками в деревянных рамочках, а у порога дома — старенький велосипед, вполне пригодный, чтобы гонять на нем до речки. На реке непременно надо наловить раков, обыграть приятеля в волейбол и поехать домой помогать бабушке на огороде. Знакомо многим, не правда ли? За панно стоит реальная история и ее можно в подробностях прочитать в небольшой книжице, лежащей у работы. Оказывается, панно посвящено детству дедушки автора, Марии Кокориной. Керамические фрагменты — герои его рассказов. Ключевая мысль книги: «Несмотря на то, что была война, у меня было счастливое детство». Удивительно, ведь беды войны в работе совсем не ощущается — столько в нем уюта, тепла и света…
Задумываются здесь не только о смыслах каждой из частей дома, но и о том, кто избой владеет. Всюду здесь ощущается присутствие хозяина. Ему никогда не будет все равно на то, что происходит с его домом — и в пространстве выставки все сделано с огромной любовью к нашему дому — России. Символ любви хозяина к дому — руки. Так и называется композиция Дмитрия Рытяева «Руки», а в них вложено то, что помогает оберегать дом — вера в Бога. Она передана через символы: храм, крест, молитвы… Но обращает на себя особенное внимание еще и работа со светом на выставке. От скульптуры падает необычная тень. Другой пример — светильник «Хранители» (Константин и Наталья Истомины). Сама по себе скульптура проста — двое держат в руках маленькую вселенную, но в этой крошке — огромная жизнь.
Паре предстоит оберегать ее, ведь они не просто мужчина и женщина, а ангелы (причем крыльев у них лишь одна пара на двоих!). Но крылья тоже созданы с помощью света. Крылья — это тень! Откуда же она взялась? Загадку легко разгадать — за фигурами людей спрятаны маленькие крылышки и лампочки. Отсвечивая, они создают две больших тени на стене. Кто знает, может, и за этой работой стоит чья-то конкретная история, о которой мы можем лишь фантазировать…
